Escrita quase enciclopédica das principais mudanças na história do cinema, desde o pré-Lumiere Bros até a era digital atual. Uma leitura realmente interessante que destaca vários filmes que vale a pena assistir e dá contexto a muitos dos quais você já deve ter assistido (por exemplo, o elo entre Ali: O medo come a alma e Tudo o que o céu permite é um que eu já conhecia, mas eu não tinha conhecimento das razões políticas pelas quais o último cineasta poderia querer imitar o primeiro). Este livro celebra tanto a inovação técnica quanto a criatividade artística: meu interesse é muito maior no último, por isso não compartilhei a empolgação sobre a habilidade técnica de, digamos, Matrix, tanto quanto alguns leitores podem. Além disso, alguns filmes que me pareciam um pouco médios foram elevados a um status maior pelo escritor, mas, novamente, você precisa permitir a idiossincrasia nessas coisas. Uma ótima leitura - realmente interessante e vale a pena saborear.

Um livro fantástico, escrito de maneira envolvente por um verdadeiro cineasta que conhece o assunto de dentro para fora. O que é especialmente notável no livro de Cousins, como na excelente série de TV, é como ele se esforça para corrigir, um pouco de qualquer forma, a maneira pela qual o papel das mulheres na história do cinema (filme como arte, em vez de bilheteria, isto é) está subestimado. Ele é muito justo em seus comentários, admite livremente que tem sido altamente seletivo, e isso é excelente para mergulhar sempre que o humor o levar. Se você aprecia a forma de arte do filme, isso aumentará sua diversão. Se você gosta de escapismo e perseguições de carros, faça o que é justo, não se preocupe com isso.

Impressionante, entusiasta e perto da panorâmica. Muito bom no que sabemos, dá o nome bastante estranho do cinema mundial (de onde vêm os outros filmes?), Muito bom no silêncio e com um apego particular ao diretor japonês Ozu (que é uma grande vantagem). A desvantagem é perene para mim com livros sobre filmes - acho que alguém ouviu algo interessante em dois parágrafos sobre um livro que nunca vi. Também pode ser um pouco emocionante às vezes.

Também consegue ser lindamente produzido - ótimas ilustrações - mas cheio de erros de digitação.

Este é o primeiro livro que comprei para estudar cinema na universidade e nunca me arrependi. Maravilhosamente construído e repleto de histórias e idéias maravilhosas. A paixão dos primos pelo cinema é notável e acessível, e sua vasta gama de conhecimentos me deixa incrivelmente ciumento. Apesar de todo o conhecimento incluído neste livro, ele é conciso e bem feito; flui bem e nunca deixa de estimular, assim como os filmes nos quais lança luz valiosa. Os amantes de cinema de todos os níveis e idades devem ler isso.

Uma incrível visão geral da história do filme, com um ponto de vista claro, uma riqueza de informações e uma enorme lista de filmes para assistir. Um livro geral, amplo e interessante. É um ótimo ponto de partida para uma jornada pelo cinema que segue um caminho um pouco fora dos principais filmes que todos concordam que você deveria assistir. A outra coisa interessante é que é realmente a história do cinema no mundo, com foco em cineastas que são de fora da tradição de Hollywood. É divertido e abrangente e realmente dá uma sensação divertida de cinema e como é que a amamos.

Primos se concentram principalmente na teoria do autor, discutindo diretores influentes mais do que atores. O tratamento do aspecto técnico do filme é superficial. Em vez disso, o livro é uma celebração do grande cinema e de seus melhores artistas. Ele aborda as importantes tendências, movimentos e gêneros da história do cinema sem gastar muito tempo em nenhum filme. Provavelmente não é a melhor escolha para os leitores sem entender a história do cinema.

Esta é uma história muito bem escrita do cinema, sem jargões. Os leitores interessados ​​em conhecer os aspectos mais refinados da produção de filmes acharão muito agradável.
Uma leitura obrigatória para todos os sérios amantes do cinema que desejam desenvolver a arte da apreciação cinematográfica.
Também pode ser um bom livro introdutório sobre a história do cinema.
Para mais detalhes sobre este livro, visite
http://bookwormsrecos.blogspot.in/200...

História muito abrangente e interessante do cinema global desde o início em pedaços de quase uma década e cobrindo uma riqueza de obras-primas não ocidentais, bem como os suspeitos do costume. Muito focado na técnica do filme, construção de cenas e muito diferente da maioria das histórias de filmes. Há um DVD de 15 programas para acompanhar este livro e isso também é muito interessante, embora obviamente menos detalhado.

Abrangente, e quero dizer, uma visão abrangente do filme, desde suas origens até a era digital. Mas, diferentemente de muitos livros, isso se concentra no cinema de todo o mundo, não apenas em Hollywood, e de uma maneira felizmente acessível. Seja um veterano experiente ou alguém novo no mundo do cinema, há muito o que recomendar aqui.

Bela história do cinema, com ênfase no cinema mundial. Concentra-se principalmente em diretores e escritores em menor grau. Se você quiser ler sobre as estrelas dos anos 30, este não é o seu livro. Erros de digitação ocasionais devem ser negligenciados; essa é uma abordagem erudita do filme.

Profundo e, oh, tão completo. Cometi o erro de ler isso * depois de * assistir ao documentário de 15 horas, o que tornava muito redundante para mim. É bem feito para o que é, mas eu pessoalmente prefiro ver o visual enquanto aprendo sobre esses filmes. Ainda gostei muito.

Excelente livro! Foi o livro didático do curso de uma aula que fiz sobre Explorações de Fé no Cinema no World Cinema. Não foi escrito de uma perspectiva de fé, mas como qualquer bom filme aborda as coisas importantes da vida, é um bom material para essa exploração.

Cousins ​​oferece uma introdução convincente a um grande número de gêneros e diretores de filmes internacionais, por meio de sua abordagem de descrever o "esquema e a variação" dos inovadores em filmes. Ele mostra como, uma e outra vez, um diretor influencia outro ao longo da história do cinema com novas maneiras de usar os novos avanços na tecnologia cinematográfica para contar novos tipos de histórias sobre coisas novas que estão acontecendo em um mundo em mudança. Muito legível, ilustrado com fotos estáticas (em cores, a menos que o filme seja em preto e branco) em quase todas as páginas.

Uma coisa divertida era sua estranha obsessão pelas ocupações dos pais de todos os diretores de cinema que ele perfila. Ele os apresentou como "arrojado filho inglês de contador" (David Lean) ou "filho de comerciante de fertilizantes" (Yasujiro Ozu). Depois de um tempo, tornou-se um jogo para mim ver se ele faria isso de novo, e ele fazia em quase todos os casos. Os poucos onde ele omitiu esse detalhe provavelmente foram aqueles em que ele não foi capaz de descobrir as informações. Eu me perguntei se ele estava tentando fazer um argumento desarticulado - que bons diretores de cinema podem vir de praticamente qualquer estoque.

Minha única reclamação é que, devido ao papel brilhante de alta qualidade em que está impresso, o livro é muito pesado: 2.75 kg é excessivo para uma brochura! Mas o conteúdo é pesado, então valeu a pena carregar.

EU PRECISO DISSO. Você nem entende o quanto. Acabei de assistir a série de TV, e foi incrível. O cara tem algumas costeletas sérias. E a narração mais hipnótica da história cinematográfica. Sim - eu disse "cinematográfico". Até a série é cinematográfica. Gênio.

Como grande fã de cinema, comecei muitos volumes grossos e pesados ​​na história geral do assunto - mas este é o único que acho que realmente terminei. O escritor é experiente e opinativo, mas o estilo é alegre e fácil de ler. Se, como eu, você está desiludido com o lixo que contamina os multiplex, aqui está um livro que pode levá-lo a muitas descobertas (antigas e novas).

Na busca de encontrar filmes dignos de passar um tempo, me afastei cada vez mais do idioma inglês. O cinema japonês (especialmente os filmes de Yasujiro Ozu que exploram a vida familiar e as diferenças entre as gerações) é um dos favoritos da empresa. Este livro é uma ajuda perfeita para quem deseja procurar o que está por aí, pois abrange filmes de todos os cantos do globo.

O livro foi publicado como companheiro de uma série de quinze partes (disponível em DVD), que eu também recomendo.

A única crítica é que existem alguns erros de digitação (pelo menos na minha edição), mas essa é uma crítica menor no que é um livro (e uma série) muito gratificantes.

Este é o melhor livro sobre a arte do filme que eu já li.
Mark Cousins ​​mostra o que faz os filmes funcionarem e lhes dá poder
Ao adotar um ponto de vista global admiravelmente não-elitista e escrevendo em inglês simples e sem jargões, ele combina o entusiasmo de um fã com a emoção da descoberta.
É uma perspectiva que significa que ele pode transmitir tanta admiração por Laurel & Hardy quanto por Ozu e Godard.
O subtexto é que sempre há muitas maneiras de ver o mundo e a verdadeira magia acontece quando um filme consegue explorar nossos sonhos ou nos expor a nossos pesadelos.
Em um momento em que os principais filmes americanos, em particular, estão rapidamente ficando sem ideias, este livro é um lembrete oportuno e apaixonado de que um grande cinema, como uma boa literatura, não deve amortecer o cérebro, mas nos inspirar a ver o mundo de outros pontos de vista.

(Uma versão mais completa desta análise pode ser encontrada em o blog Animal My Soul)

Para quem procura um livro de história do cinema que cubra o meio de todos os ângulos e áreas do mundo, a história do filme satisfaria muito bem o seu desejo. Em profundidade, nas realizações técnicas e artísticas, a escrita de Mark Cousins ​​faz com que cada filme pareça um marco importante de um parágrafo para outro. Enquanto aqueles familiarizados com os guias de filmes que recomendam os mesmos filmes repetidamente podem ficar em choque entre alguns dos desprezos por esses filmes famosos. Até Cousins ​​admite isso em sua introdução quando um de seus filmes favoritos não faz o corte.
The Story of Film é uma leitura envolvente para qualquer pessoa interessada em filme. Se você assistiu a boa parte dos filmes mencionados ao longo do livro, para o espectador casual que deseja aumentar ainda mais seus hábitos de exibição de filmes, vale a pena ler este livro para alguns aspectos técnicos, históricos e culturais em todo o mundo. escopo que os filmes passaram desde o seu início.

Uma leitura essencial sobre a história e análise do filme que flui como um romance. Informativo, apaixonado e pessoal, fornece informações sobre a produção de filmes e sua evolução que abrange mais de um século e que abrange a filmografia mundial. O autor tenta mostrar como filmes, personalidades e eventos amplamente conhecidos influenciaram cineastas menos conhecidos de quase todos os pontos do mundo e vice-versa. E não apenas consegue, mas lamentamos ter tão pouco tempo para recuperar o atraso que ainda há para ver ...

Nota sobre a tradução em português: Várias imprecisões na tradução e principalmente na revisão fazem uma leitura menos agradável do que o original teria fornecido. Uma pena.

Tenho certeza que isso vai mudar a vida de alguns. Para mim, reforça algo que eu já sentia sobre as imensas riquezas encontradas no cinema. A abordagem do autor aqui é focar na inovação ao longo da história global do cinema e fornece um excelente ponto de partida para futuras explorações. Mas ele não pode cobrir tudo, mas a inclusão de uma bibliografia de aparência decente me servirá bem, tenho certeza.

Minha única reclamação real é que existem muitos erros no texto que precisavam de um editor melhor. Mas isso é essencial para um empreendimento tão grande.

4/5
Primos conseguiu escrever uma história do cinema clara em sua linguagem, ampla em seu escopo e forte em sua narrativa. Como cinéfilo, cerca de 90% dos filmes mencionados neste livro estão na minha lista assistida ou assistida no Letterboxd (filme equivalente a Goodreads). Dito isto, este livro me fez conhecer alguns filmes e diretores, principalmente da África, dos quais tenho vergonha de dizer que nunca tinha ouvido falar. Meu único problema é que Primos às vezes aplica leituras políticas, simbolistas ou psicanalíticas de filmes que parecem totalmente desnecessários.

É difícil imaginar um livro mais abrangente sobre a história do cinema, que ainda consiga manter o interesse do leitor. É absolutamente impossível imaginar um livro mais emocionante sobre a história do cinema, que mescla rigor acadêmico e construção de narrativas nas proporções certas. Nenhum livro sobre filme é perfeito (é um assunto que exige inevitavelmente um prisma específico para visualizá-lo), mas The Story of Film é facilmente aquele que é perfeito para você.

Uma excelente dissecação da história do cinema, desde o seu nascimento, através de todas as inovações, técnicas e estilos, em todas as nações. Embora eu não tenha lido em profundidade o livro inteiro (vamos ser sinceros, ninguém gosta de todo tipo de filme), você não pode deixar de admirar a enorme abrangência desse empreendimento.

Magnífico compêndio padrão de Ph.D da narrativa (não história cronológica) do cinema. A capacidade dos primos de articular uma linha direta que seja cerebral e envolvente é uma maravilha. O documentário deste manual cinematográfico é de tirar o fôlego.

O melhor livro sobre história do cinema que li até agora. Uma leitura obrigatória para os amantes do cinema que desejam aprender sobre o desenvolvimento de filmes no século passado.

Bom período de inovações cinematográficas em cada um dos continentes, incluindo um pouco de contexto social, político e pessoal para os vários saltos de vários diretores.

A abordagem dos primos à história do cinema parece cintilante e provocadora; ele não se importa muito com o público, nem com os críticos, nem com os caprichos ou preocupações financeiras ou econômicas da indústria ou do mercado, está puramente interessado em inovação artística no cinema - então sua visão geral se apega a essa premissa. Eu posso apenas captar isso a partir da introdução e de rápidas anotações no conteúdo; Eu apenas comecei a ler as primeiras páginas. Eu tenho muitos textos diferentes de visão geral de filmes em minhas coleções. Eu sempre vou gostar de "History of Narrative Film", de David A. Cook, e iconoclasta e minuciosa "The Story of Cinema", de David Shipman, entre outros livros, mas esse esforço de Cousins ​​promete lançar luz sobre jóias obscuras, muitas vezes esquecidas em visões gerais padrão. E o papel super pesado e de alta qualidade em que o livro é impresso parece acrescentar "peso" à importância da empresa. Isso me lembra aquela velha compilação de Lewis Jacobs de escritos de filmes do crítico comunista Harry Alan Potamkin, "The Compound Cinema" - um ótimo livro e também o mais pesado pelo tamanho que eu já senti; o artigo parece feito de chumbo indestrutível. Relatará mais tarde ....

Ir para reservar quando eu bebi muito café e não consigo dormir. Não estou brincando, mas Cousins ​​faz um bom trabalho em condensar o século passado em uma espécie de passeio pela história do cinema, sem poupar detalhes sobre as técnicas de filmagem e os próprios cineastas. Para quem tem pelo menos um interesse passageiro em filmes, é cheio de coisas interessantes - escolha uma página aleatoriamente e você estará pronto.
Uma coisa que Cousins ​​deve ser elogiada é por sua gravação completa da história do cinema de todos os cantos do mundo: a tentação para os ocidentais é escrever apenas sobre as contribuições para o cinema dos EUA e da Europa. Primos não deixam pedra sobre pedra, destacando a importância da Índia e do Japão em testar e inovar técnicas cinematográficas nos últimos 100 anos, e detalha as estreias cinematográficas de lugares tão distantes como o Senegal e a Europa Oriental.
No total, um livro que definitivamente vale a pena ser lido, mas não um que você possa terminar de uma vez.